Rojas & Sanzol - 2025 Apollinea
Über die Gitarrenbauer
Matías Ezequiel Rojas und Carmen Sanzol wurden in Buenos Aires geboren und begannen ihre Ausbildung zum Gitarrenbauer im Jahr 2007. Nach ihrem Kennenlernen schlossen sie ihre Studien ab und arbeiteten als professionelles Team weiter. In den folgenden Jahren vertieften sie ihr Wissen bei verschiedenen Lehrern sowohl im Gitarren als auch im Geigenbau und nahmen an Fachseminaren über traditionelle Lacke, akustische Eigenschaften von Hölzern und varetas sowie über Methoden der konservatorischen Restaurierung teil. Ab 2016 kombinierten sie Bau und Restaurierung mit Unterricht und beschäftigten sich später intensiv mit historischen Tasteninstrumenten. In Zusammenarbeit mit ausgewiesenen Expertinnen und Experten fertigten sie eine italienische polygonale Spinetta.
Im Jahr 2021 zogen sie nach Cremona, wo sie Gitarren des italienischen neunzehnten und zwanzigsten Jahrhunderts analysierten und restaurierten und entsprechende Berichte erstellten. Seit 2023 arbeiten sie regelmäßig im Atelier von Suji Kim in Parma und erwarben dort Kenntnisse über die Bauweise der Scrollavezza Schule. Kürzlich gewannen sie den dritten Preis des internationalen Wettbewerbs Antonio Marín Montero in Granada. Heute arbeiten sie in Santa Cecilia in den apenninischen Hügeln von Piacenza, wo sie ihre Instrumente vollständig von Hand und ausschließlich mit organischen Materialien herstellen.
Über die Gitarre
Das Modell Apollinea aus dem Jahr 2025 ist von der Idee einer harmonischen und ausgewogenen Ästhetik geprägt, deren Ursprung in der griechischen Kunst liegt. Die Decke besteht aus italienischer Fichte aus dem Val di Fiemme, die wegen ihres geringen Harzgehalts, ihrer Leichtigkeit und ihrer Kombination aus querseitiger Flexibilität und längsseitiger Festigkeit ausgewählt wurde. Der Deckenaufbau umfasst zwei Querleisten, eine oberhalb und eine unterhalb des Schalllochs, sieben Fächerleisten sowie eine weitere Querleiste im Bereich des Stegs. Höhen, Dicken und Abstände sind bewusst asymmetrisch gestaltet, um die maximale Ausdruckskraft der Saiten zu fördern. Die Rosette orientiert sich an Arbeiten von Santos Hernández. Boden und Zargen bestehen aus indischem Palisander und der Cedro Hals enthält eine innere Verstärkung aus Hartholz. Griffbrett und Kopfplatte sind aus Ebenholz. Der Steg ist leicht und aus Palisander mit eingelegten Farbhölzern und Knocheneinlage gefertigt. Rubner El Sonido Mechaniken vervollständigen das Instrument. Der Lack ist eine Schellackpolitur.
Klanglich zeigt die Gitarre eine intime und ansprechende Ausstrahlung. Der Ton ist hell und freundlich ohne Härte und die Bässe gehen erstaunlich tief. Ein feiner Obertongesang legt sich über die Grundtöne und verleiht ihnen eine leuchtende Form. Die Eigenresonanz liegt etwa auf F und wirkt wie ein warmer Unterton, der den Klang trägt. Das Instrument reagiert unmittelbar und ausdrucksvoll bereits bei leiser Ansprache und öffnet sich kraftvoll, ohne an Klarheit zu verlieren. Eine der auffälligsten Eigenschaften ist die außergewöhnliche Spielbarkeit. Die linke Hand gleitet mühelos über das Griffbrett und anspruchsvolle Passagen fallen leicht. Insgesamt entsteht der Eindruck einer sehr ausgewogenen Gitarre, die Intimität mit Tiefe verbindet und eine lebendige und poetische Klanglandschaft eröffnet.
Produktinformationen
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Über die Gitarrenbauer
Matías Ezequiel Rojas und Carmen Sanzol wurden in Buenos Aires geboren und begannen ihre Ausbildung zum Gitarrenbauer im Jahr 2007. Nach ihrem Kennenlernen schlossen sie ihre Studien ab und arbeiteten als professionelles Team weiter. In den folgenden Jahren vertieften sie ihr Wissen bei verschiedenen Lehrern sowohl im Gitarren als auch im Geigenbau und nahmen an Fachseminaren über traditionelle Lacke, akustische Eigenschaften von Hölzern und varetas sowie über Methoden der konservatorischen Restaurierung teil. Ab 2016 kombinierten sie Bau und Restaurierung mit Unterricht und beschäftigten sich später intensiv mit historischen Tasteninstrumenten. In Zusammenarbeit mit ausgewiesenen Expertinnen und Experten fertigten sie eine italienische polygonale Spinetta.
Im Jahr 2021 zogen sie nach Cremona, wo sie Gitarren des italienischen neunzehnten und zwanzigsten Jahrhunderts analysierten und restaurierten und entsprechende Berichte erstellten. Seit 2023 arbeiten sie regelmäßig im Atelier von Suji Kim in Parma und erwarben dort Kenntnisse über die Bauweise der Scrollavezza Schule. Kürzlich gewannen sie den dritten Preis des internationalen Wettbewerbs Antonio Marín Montero in Granada. Heute arbeiten sie in Santa Cecilia in den apenninischen Hügeln von Piacenza, wo sie ihre Instrumente vollständig von Hand und ausschließlich mit organischen Materialien herstellen.
Über die Gitarre
Das Modell Apollinea aus dem Jahr 2025 ist von der Idee einer harmonischen und ausgewogenen Ästhetik geprägt, deren Ursprung in der griechischen Kunst liegt. Die Decke besteht aus italienischer Fichte aus dem Val di Fiemme, die wegen ihres geringen Harzgehalts, ihrer Leichtigkeit und ihrer Kombination aus querseitiger Flexibilität und längsseitiger Festigkeit ausgewählt wurde. Der Deckenaufbau umfasst zwei Querleisten, eine oberhalb und eine unterhalb des Schalllochs, sieben Fächerleisten sowie eine weitere Querleiste im Bereich des Stegs. Höhen, Dicken und Abstände sind bewusst asymmetrisch gestaltet, um die maximale Ausdruckskraft der Saiten zu fördern. Die Rosette orientiert sich an Arbeiten von Santos Hernández. Boden und Zargen bestehen aus indischem Palisander und der Cedro Hals enthält eine innere Verstärkung aus Hartholz. Griffbrett und Kopfplatte sind aus Ebenholz. Der Steg ist leicht und aus Palisander mit eingelegten Farbhölzern und Knocheneinlage gefertigt. Rubner El Sonido Mechaniken vervollständigen das Instrument. Der Lack ist eine Schellackpolitur.
Klanglich zeigt die Gitarre eine intime und ansprechende Ausstrahlung. Der Ton ist hell und freundlich ohne Härte und die Bässe gehen erstaunlich tief. Ein feiner Obertongesang legt sich über die Grundtöne und verleiht ihnen eine leuchtende Form. Die Eigenresonanz liegt etwa auf F und wirkt wie ein warmer Unterton, der den Klang trägt. Das Instrument reagiert unmittelbar und ausdrucksvoll bereits bei leiser Ansprache und öffnet sich kraftvoll, ohne an Klarheit zu verlieren. Eine der auffälligsten Eigenschaften ist die außergewöhnliche Spielbarkeit. Die linke Hand gleitet mühelos über das Griffbrett und anspruchsvolle Passagen fallen leicht. Insgesamt entsteht der Eindruck einer sehr ausgewogenen Gitarre, die Intimität mit Tiefe verbindet und eine lebendige und poetische Klanglandschaft eröffnet.
